MUSEO TEO

MUSEO TEO ARTFANZINE NUMERO TRENTA

2011-08-02T07:16:00.000-07:00

Sabato 8 ottobre 2011

dalle 16 alle 24

Studio di Dario Ghibaudo

Via Arcivescovo Romilli 2 Milano

20+10=30 IL MUSEO DEI MUSEI

Sabato 8 ottobre 2011 dalle 16 alle 24 presso lo studio di Dario Ghibaudo a Milano, via Arcivescovo Romilli 2, in occasione del suo ventunesimo compleanno e della settima Giornata del Contemporaneo promossa da AMACI (Associazione Musei d’Arte Contemporanea Italiani) con il sostegno della PABAAC - Direzione generale per il paesaggio, le belle arti, l'architettura e l'arte contemporanee del Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Museo Teo presenta 20+10=30 IL MUSEO DEI MUSEI, numero trenta di Museo Teo artfanzine, la rivista di Museo Teo, museo senza sede e senza opere.

Museo Teo artfanzine è una rivista aperiodica con un formato e una grafica sempre diversi: il formato del numero trenta è 24 x 16; 48 pagine offset + copertina in serigrafia; il progetto grafico è di Daniela Moretto e la realizzazione è a cura di Staff Italia (Pianoro, BO) e Grafiche dell’Artiere (Bentivoglio, BO).

Testi in italiano, inglese, francese, tedesco, spagnolo, greco, russo, cinese, giapponese, ebraico e arabo.

Nel 2010 Museo Teo ha compiuto venti anni e ha realizzato tre mostre, una a San Francisco e due a Milano. Questo numero della rivista è il catalogo di queste tre mostre e in particolare di quella allestita presso Lambretto Art Project, che ha visto la partecipazione di dieci associazioni, istituzioni e musei con cui Museo Teo ha condiviso l’esperienza di questi anni; ognuno di essi ha presentato un proprio autonomo progetto che, senza nessun accordo che non fosse il nostro coordinamento, ha contribuito a dare vita a una mostra di grande coerenza estetica e progettuale: Il Museo dei Musei.

Venti anni più dieci realtà culturali uguale trenta numeri di Museo Teo artfanzine. Sabato 8 ottobre dalle 16 alle 24 Museo Teo con gli artisti e le associazioni che hanno partecipato alle iniziative del ventennale: ART MOBIL, CAREOF, COLLEZIONE NAHMIAS-TREU, DOKNITYOURSELF, FIGURE BLU, LICEO ARTISTICO DI BRERA, MUSEO DI STORIA INNATURALE, MUSEO MICROCOLLECTION, PIGRECA, PORTOFRANCO e SPAZIOSTUDIO, incontreranno, artisti, critici, collezionisti, amici vecchi e nuovi.

Sotto lo sguardo vigile delle opere di Dario Ghibaudo e del Museo di Storia Innaturale, oltre a MT 20+10=30 troverete anche i video MACBA_skate e MACBA_people di Giovanni, Bai, FURIO di Dario Ghibaudo e Mario Cavatore, LIQUID MUSAE di Sergio Racanati, OMAGGIO A PAOLO CONSOLANDI di Mario Tedeschi, una installazione di Valeria Agostinelli, un bicchiere di vino e qualche prelibatezza.

Saturday October 8^th 2011 from 4PM to 12PM at Dario Ghibaudo’s atelier in Milan, on the occasion of his twenty-first birthday and of the seventh Giornata del Contemporaneo promoted from AMACI (Association Italian Museums of Contemporary Art, Museum Teo presents 20+10=30 The Museum of the Museums, thirty issue of Museo Teo artfanzine (48 pages and a silkscreen cover, Art director Daniela Moretto; texts in Italian, English, French, German, Spanish, Greek, Russian, Chinese, Japanese, Jewish and Arab).

Museo Teo artfanzine # 30 is the catalogue of the exhibition The Museum of Museums organized to celebrate the twentieth anniversary of the Museo Teo, presented one year ago in the premises of the LAMBRETTO ART PROJECT, the former Lambretta factory refurbished by the architect Mariano Pichler in the former industrial district of Lambrate that is now one of the poles of contemporary art in Milan.

The exhibition – which thus also provided an opportunity to reflect on the use of space and spaces (both physical and mental) – was intended to place focus on the characteristics of the work the Museo Te carries out at community level and in contemporary art circles. The challenge consisted in organizing a party together with fellow travellers past and present: in other words, with the associations, artists and curators whose paths have, for the last twenty years – and even longer in some cases – been periodically converging with or crossing that followed by the Museo Teo.

The common topic for all participants was that of independently operating in the art system, also on the verge of it sometimes, without, however, avoiding contact and collaboration with institutions.

The ten associations and museums that participated in the event exhibited autonomous projects: ART MOBIL, CAREOF; COLLEZIONE NAHMIAS-TREU; DOKNITYOURSELF; FIGURE BLU; LICEO ARTISTICO DI BRERA; MUSEO DI STORIA INNATURALE; MUSEO MICROCOLLECTION; NUOVA ICONA; PIGRECA.

«Museo Teo gathers the collective work of many artists as a huge permanently evolving artwork, which includes in itself a thought about the state of art and in the meanwhile is a playful place for fun and irony. A museum with no permanent establishment and no works, which stages events - usually one-day long – in unusual and always different locations or on the edge of the traditional circuits, in order to bring art back to a really democratic and daily dimension».

Several themes are recurring because they are the nodes from which our courses of action unravel, which have been redefined in the latest years: reclaiming the territory, education to image, art and the respect for the artistic heritage as shared values, and mostly the need to create a network of creative relations in order to develop sociality and the production of sense and beauty as well.

Twenty years ago we moved from Perec’s concept in La vie mode d’emploi, by which even nothingness can have its identity, if it holds traces of its own history («Maintenant, dans le petit salon, il reste ce qui reste quand il ne reste rien»); we went across places and non-places, we explored both traditional and hyper-modern Japan and we hoisted the flag of peace on the Atomic Bomb Dome in Hiroshima; we tried to dig into the world’s totality with a different look onto the threshold between the daily and the unknown, beyond which everything is possible, using Stephen Hawking’s statement as a metaphoric flag: «There is a universe where the moon is made of cheese and where Elvis is alive. Ours is only one of the possible kinds of universe».

Saturday October 8^th 2011 at Dario Ghibaudo’s atelier, besides MT 20+10=30 will also find the video MACBA_skate and MACBA_people by Giovanni Bai, FURIO by Dario Ghibaudo and Mario Cavatore, LIQUID MUSAE by Sergio Racanati, PAOLO CONSOLANDI TRIBUTE by Mario Tedeschi, an installation by Valeria Agostinelli, a glass of wine and some delicacy.

COMUNICATO STAMPA MUSEO TEO + FRANCESCO FLAMINI @ MIA

2011-05-06T05:54:00.000-07:00

INVITO MIA - BIGLIETTO A PREZZO RIDOTTO

2011-05-06T03:37:00.000-07:00

MIA - Milan Image Art Fair

2011-05-02T02:17:00.000-07:00

www.miafair.it

FRANCESCO FLAMINI

PADIGLIONE 4 STAND 10

SUPERSTUDIO PIù
VIA TORTONA 27 - MILANO
13/15 MAGGIO 2011

MUSEO TEO x PISAPIA SINDACO x MILANO

2011-02-08T14:18:00.000-08:00

http://diario.pisapiaxmilano.com/

2010-12-19T03:33:00.001-08:00

S C U L T U R A I T A L I A N A X X I S E C O L O

2010-10-24T05:11:00.000-07:00

Fino al 30.01.2011 la Fondazione Arnaldo Pomodoro presenta

SCULTURA ITALIANA DEL XXI SECOLO

a cura di Marco Meneguzzo.

Museo Teo presenta

Letizia Cariello

Dario Ghibaudo

GIORNATA DEL CONTEMPORANEO 2010

2010-10-01T06:56:00.000-07:00

SABATO 9 OTTOBRE 2010

SPAZIO MUSEO: IL CONFRONTO

Nell’ambito delle manifestazioni per il suo ventesimo compleanno, Museo Teo - museo senza sede e senza opere - rinnova la collaborazione con Spazio Studio, per il terzo anno partner in occasione della Giornata del Contemporaneo, promossa da AMACI.

Dopo San Francisco e Lambrate è ora il centro di Milano il luogo della festa, dove si fondono sinergicamente le esperienze delle due associazioni culturali. Il tema conduttore è stato individuato nel CONFRONTO: in un momento storico in cui si acuiscono artatamente le divisioni etniche e culturali, gli artisti invitati affrontano il problema con differenti modalità e tecniche differenti - in cui prevale l’immagine fotografica - con una riflessione che investe molteplici aspetti e possibilità del confronto culturale.

Associazione italiana Capoeira de Angola, Marco Facincani e Luca Nucera, Marco Viganò, Eilio Bibini, Mario Tedeschi, Nicoletta Meroni, Giovanni Bai, Luigi Fagioli, Carolina Gozzini, Allegra Betti van der Noot, Riccardo Notarbartolo di Villarosa.

SPAZIO STUDIO

VIA PALERMO 8

20121 MILANO

SABATO 9 OTTOBRE 2010

ORARIO: 17 - 21

INFO:

0262531355

0249661061

www.amaci.org

La mostra sarà aperta alle 17.30 dall’Associazione Italiana Capoeira de Angola con una performance di capoeira, la pratica brasiliana di origine africana che intreccia gioco, danza, lotta, acrobazie, percussioni e canto.

La mostra ha il suo centro nevralgico nei lavori di Emilio Bibini e Marco Vigano, il primo con Le fotocopie e i generali, mostra di mostri in 17 tavole (così vuole la sfortuna), collage con fotocopie in bianco e nero tinte e con disegni al tratto, il secondo con due immagini della serie Icone da un futuro prossimo.

Scrive Bibini a proposito del suo lavoro: «Parlare contro o ironizzare sui militari, in special modo sui generali, in questo momento storico è decisamente fuori luogo. L'immaginario sociale dagli inizi degli anni '90, periodo in cui è stata concepita questa serie di tavole, è cambiato a favore di questi pubblici portatori della nuova pace armata. Come nella Grande Guerra oggi lo Stato si insedia capillarmente nella vita privata, mobilitando forze, sentimenti e immagini, contribuendo ad una grande trasformazione del mondo mentale. Il nuovo progetto di cultura militare Allenati per vita rivolto alle scuole e presentato in questi giorni con il benestare dei ministri La Russa e Gelmini è un evidente segno dei tempi. Il grottesco, sia del titolo che dei contenuti dell'iniziativa, è colto ormai solo da piccolissime minoranze demodè ai margini della post-modernità. Minoranze, di cui mi ritengo parte, sostenute da un adunco orgoglio di diversità.
D'altronde La guerra è pace, la schiavitù è libertà, l'ignoranza è forza (George Orwell).
Marco vigano affronta invece il tema della identità del mezzo fotografico, realizzando delle immagini che costituiscono un ponte tra i primi esperimenti di H. Fox Talbot e le ultime immagini digital. Egli fonde insieme procedimenti diversi e il risultato non ne è la semplice somma ma lo scaturire di un nuovo elemento, una nuova forma: la nascita di un’immagine non più fotografica, ma un’immagine e basta.

Mario Tedeschi decide di confrontarsi con Ugo Mulas e Pistoletto, mentre Nicoletta Meroni presenta la sequenza di foto Cattelan che si confronta con un visitatore all'inaugurazione della mostra a Palazzo Reale, 24 settembre 2010. Giovanni Bai affronta invece i problemi delle trasformazioni culturali in atto in Cina e Marco Facincani presenta Simmerl, una videoinstallazione in cui l’attore Luca Nucera si confronta con se stesso, interpretando i due personaggi Anni e Simmerl, impegnati nel dialogo surreale dal Tingeltangel di Karl Valentin.
E ancora opere di Allegra Betti Van der Noot, Riccardo Notarbartolo di Villarosa, Carolina Gozzini.

Marco Viganò, Immagini da un futuro prossimo

IL MUSEO DEI MUSEI

2010-09-06T05:51:00.003-07:00

16, 17, 18, 19 settembre 2010
Lambretto Art Project - Via Cletto Arrighi 19 - Milano

In occasione di START, Lambretto Art Project presenta IL MUSEO DEI MUSEI, una mostra per celebrare i venti anni di Museo Teo, museo senza sede e senza opere, associazione no-profit per la diffusione dell’arte contemporanea al di fuori degli spazi istituzionali.
Museo Teo opera dal 1990 in modo collettivo al fine di favorire la diffusione dell'arte contemporanea in una dimensione democratica e quotidiana e per sviluppare una riflessione sullo stato dell'arte e del mondo presente; per stimolare una rete di relazioni creative e la produzione di socialità e di senso.
La mostra vuole ribadire i caratteri dell’intervento di Museo Teo nella realtà sociale e nel mondo dell’arte contemporanea. La sfida è realizzare questa festa con vecchi e nuovi compagni di strada: hanno aderito associazioni, artisti, curatori che da venti anni – alcuni anche di più – percorrono strade che periodicamente interferiscono con quelle che Museo Teo traccia o, a sua volta, incrocia.
Il tema che accomuna i soggetti partecipanti è il muoversi in modo autonomo nel sistema dell’arte, e in alcuni casi anche ai suoi bordi, senza tuttavia evitare il contatto e la collaborazione con le istituzioni.
La mostra, che sarà anche una riflessione sull’uso dello spazio e degli spazi, fisici e mentali, sarà allestita a Milano negli spazi di LAMBRETTO ART PROJECT, l’ex fabbrica della Lambretta nel quartiere operaio di Lambrate - oggi polo dell’arte contemporanea – trasformata dall’architetto Mariano Pichler.
Il percorso prevede una serie di interventi di MUSEO TEO e delle associazioni invitate e un omaggio al collezionista Paolo Consolandi.
Museo Teo ha realizzato per questa occasione: Museo Teo ha venti anni. Venti musei per Museo Teo. (Installazione mixed-mediale di Giovanni Bai ; PAC. Dieci anni di allestimenti (Fotografie di Mario Tedeschi a cura di Nicoletta Meroni); S_what_else (installazione di Carolina Gozzini ); Banco di sasso (un'opera di Luigi Fagioli)i.
Hanno aderito le seguenti associazioni e musei, che presenteranno autonome installazioni: FIGURE BLU, Marena di Specchio [PR] (Installazioni di Michele Munno e di Paola Pontiggia a cura di Bianca Tosatti); C/O CAREOF, Milano (Installazione a cura di Mario Gorni); NUOVA ICONA, Venezia (Installazione di Letizia Cariello a cura di Vittorio Urbani e Elisa Genna); ART MOBIL , Antibes F (Installazione a cura di Véronique Champollion, con un omaggio a Jean Claude Lemalin); MUSEO DI STORIA INNATURALE (Sala della Botanica Organica di Dario Ghibaudo); MUSEO MICROCOLLECTION (Installazione a cura di Elisa Bollazzi); PIGRECA (Opere anamorfiche che criptano indicibili rivalse virtuali installazione a cura di Flavia Alman e Sabine Reiff); LICEO ARTISTICO DI BRERA, Milano (Il Museo del Novecento, installazione a cura di Nicoletta Meroni e Camillo Russo. Video di Diego Randazzo con Dario Acierno; base sonora di Manuel D’Onofrio); COLLEZIONE NAHMIAS-TREU, Appunti per un museo del fumetto (Installazione a cura di Giovanni Nahmias e Martina Treu); DOKNITYOURSELF (Installazione di Aldo Lanzini e Andrea Costa).
L’allestimento è realizzato con la collaborazione di STAFF ITALIA , Bologna (Installazione di Francesco Flamini).

GIOVEDÌ 16 SETTEMBRE: PREVIEW per la stampa e i collezionisti. Dalle 17 alle 20.
Nel corso della serata sarà presentato il video dedicato a PAOLO CONSOLANDI realizzato da MARIO TEDESCHI (Fotografie di Mario Tedeschi e Nicoletta Meroni, con un videoritratto di Giovanni Bai).
VENERDÌ 17 SETTEMBRE: INAUGURAZIONE. Dalle 17 alle 22.
Nel corso della serata sono previste le performance di Véronique Champollion (Art Mobil),di Maria A. Kumar (associazione culturale Kumar’s Perspective) e dell' Associazione Italiana Capoeira de Angola.
A seguire Improvvisazione di musica d’ambiente del C2M TRIO.
SABATO 18 SETTEMBRE. Dalle 12 alle 20.
DOMENICA 19 SETTEMBRE: Dalle 12 alle 20.

Entro la fine del 2010 sarà realizzato il numero 20+10=30 di MUSEO TEO ART FANZINE, catalogo della mostra, ma anche di più…

http://utenti.multimania.it/MUSEO_TEO/1990_2010.html

MUSEO TEO 1990 - 2010

2010-05-15T10:35:00.000-07:00

Museo Teo turns twenty on 2010! The first birthday party is in San Francisco CA Friday June 4th: Porto Franco Art Parlor presents the exhibition Interferences.

Museo Teo, a museum with no location nor works of art, differently from a regular museum with its static and traditional functions of preservation and cataloguing, meant to take art away from the institutional world: Museo Teo operates collectively to activate a network of creative relationship and the production of social awareness and meaning, to avoid any form of artistic and cultural stagnation.
Porto Franco Art Parlor is a not conventional gallery at the heart of SF Mission District: the gallery - on the second floor of a Victorian house - very much looks as living apartment and shares space with the record label Porto Franco Records.

Interferences is the product of the parallel work of four artists who operate in different modalities while at the same time maintaining a common attitude toward the communicative and conceptual processes of the visual arts.
In this case it is not simply a question of interference but also of interaction: Giovanni Bai and Carolina Gozzini (Museo Teo, Milano, Italy) and Véronique Champollion (Art Mobil, Antibes, France)have known one another for many years and have often collaborated, not only as artists but also in the organization of events in non-conventional spaces like the Porto Franco Art Parlor.
The seminal point of this show is a trip through the Sahara Desert where Carolina Gozzini observed and photographed the patterns in the sand created by the wind and subsequent or previous footprints of insects animals and human beings leading us to the work of Giovanni Bai: interference as produced by the manipulation of electronic images.
Traces of the interaction between the natural and artificial can be found in the work presented by Gozzini and Bai in this show at Porto Franco Art Parlor and it has a profound assonance with the combine paintings of Véronique Champollion.
Special guest of the exhibition is Chantal Decleve - a French artist living in San Francisco - that shows drawings whose subjects interacts with those of Véronique Champollion.
The plastic jewelry of Carolina and the shadows they cast integrate themselves with the pages of old newspapers from which Véronique has reproduced the images with a masterly painting technique, subverting their meaning, while the noised landscapes of Giovanni - integrated with oil paints – and the watercolour drawings of Chantal add to the creation a fine example of the fusion of form, colour and concept within the autonomy and originality of each artist.

OPENING: FRIDAY JUNE 4TH
6.00 PM TO 9.00 PM
FINISSAGE: SUNDAY JUNE 6TH
5.00 PM TO 8.00 PM

PORTO FRANCO ART PARLOR
953 VALENCIA ST
SAN FRANCISCO CA 94110 USA

WWW.PORTOFRANCOART.COM
WWW.GIOVANNIBAI.BLOGSPOT.COM/

Museo Teo compie venti anni nel 2010! I festeggiamenti hanno inizio a San Francisco CA venerdì 4 giugno: Porto Franco Art Parlor presenta la mostra Interferences.

Museo Teo, museo senza sede e senza opere, a differenza di un normale museo con le sue statiche e tradizionali funzioni di conservazione e catalogazione cerca di portare l’arte al di fuori del mondo istituzionale: Museo Teo operate in modo collettivo per stimolare una rete di relazioni creative e la produzione di socialità e di senso, per evitare ogni forma di cristallizzazione artistica e culturale..
Porto Franco Art Parlor è una galleria non convenzionale nel cuore del Mission District di San Francisco: la galleria – al secondo piano di una casa vittoriana – assomiglia a una casa di abitazione e condivide gli spazi con la casa discografica Porto Franco Records.

Interferenze è il risultato del lavoro parallelo di quattro artisti che operano con modalità differenti, pur essendo accomunati dallo stesso atteggiamento nei confronti dei processi comunicativi e concettuali delle arti visuali.
Non si tratta tuttavia soltanto di interferenza ma anche di interazione: Giovanni Bai e Carolina Gozzini (Museo Teo) e Véronique Champollion (Art Mobil) si conoscono da molti anni e hanno spesso collaborato, non solo come artisti, ma organizzando eventi in spazi non convenzionali, proprio come Portofranco Art Parlor.
Il punto di partenza di questa mostra è un viaggio nel deserto del Sahara, quando Carolina Gozzini ha osservato e scattato fotografare ai dettagli delle trame create dal vento nella sabbia e la sovrapposizione con le impronte di insetti, animali o anche umani, e il pensiero corre al lavoro di Giovanni Bai: interferenze come prodotto della manipolazione di immagini elettroniche. Tracce di questa interazione tra naturale e artificiale si trovano nei lavori che i due artisti presentano in questa mostra presso Portofranco Art Parlor, che presentano hanno profonde assonanze con la pittura combinatoria di Véronique Champollion.
Special Guest della mostra è Chantal Decleve - artista francese che vive a San Francisco - che presenta i suoi disegni ad acquerello che interagiscono, a loro volta, con quelli di Véronique Champollion.
I gioielli di plastica di Carolina e le loro ombre che si integrano con le pagine di vecchi giornali, di cui Véronique riproduce le immagini con la sua magistrale tecnica pittorica sovvertendone il significato, i paesaggi-rumore di Giovanni - integrati dalla pittura ad olio - e gli acquerelli di Chantal costituiscono un ottimo esempio di fusione di forme, colori e concetti pur nella autonomia e originalità del lavoro di ogni artista.

MUSEO TEO [re]TOUR

2009-07-21T00:14:00.000-07:00

SABATO 3 OTTOBRE 2009
5 GIORNATA DEL CONTEMPORANEO

La bandiera della Pace sul Duomo della A-Bomb a Hiroshima, i virtuosi del mochi e le cavallette di Meguro Fudo; capodanno al tempio, il mercato del pesce, origami, grattacieli e onsen, sushi e giardini zen. E lo shinkansen.
Ri-gira e ri-torna: suggestioni, ricordi, opere e azioni di reduci e amici. Condizioni di adesione: italiani che sono tornati, ma soprattutto che sono rimasti, e viceversa per i giapponesi. E c’è chi va e viene… Volerci andare basta? Andare e basta!
Mario Tedeschi, Nicoletta Meroni, Virginia Zini, Anna Resmini, Giovanni Bai, Eb Hasselbaker, Allegra Betti Van Der Noot, Franco Brambilla, Gianluca Chinnici, Emanuele Magri, Haruko Ito, Michiyo Murakami, Urara Sakai, Ale Svatek

テオ美顔術
SPAZIO STUDIO E GIARDINO DI VIA PALERMO 8
VIA PALERMO 8
MILANO

MUSEO TEO JAPAN [re] TOUR

NON OLTRE

2009-07-21T00:10:00.000-07:00

27 SETTEMBRE 2009
ARCI BITTE
VIA WATT 37
MILANO

[ARTISTO], MUSEO TEO, VéRONIQUE CHAMPOLLION, MARIO TEDESCHI, GEA CASOLARO, FRANCESCO FLAMINI, LUIGI FAGIOLI/LIMEN, VITO MANOLO ROMA.
DOMENICA 27 ORE 21 CONCERTO DE LO ZOCCOLO DURO
LA MOSTRA CONTINUA FINO AL 30 SETTEMBRE.
INGRESSO LIBERO CON TESSERA ARCI
NON OLTRE / ARCI BITTE

ATK /TALK PUBLIC ART

2009-07-21T00:06:00.000-07:00

J u l y 2 0 0 9
L O N D O N
O l d T r u m a n’ s B r e w e r y
w e d n e s d a y 15 22 29
H o x t o n S q u a r e
S a t u r d a y 18 25
B r i c k L a n e M a r k e t
S u n d a y 19 26
javascript:void(0)
CI BASTEREBBE L'INTELLIGENZA
ON N'A BESOIN QUE D'INTELLIGENCE
ALL WE NEED IS A BIT OF INTELLIGENCE, PLEASE

LA CITTà INVISIBILE

2009-06-28T13:41:00.000-07:00

La cultura e l'arte come strumento di inclusione e sviluppo sociale in condizioni di marginalità e degrado nelle periferie delle metropoli.
Esperienze di confronto tra Milano e Buenos Aires.
MILANO 24-27 GIUGNO 2009
La città invisibile è un progetto dell'ICEI- Istituto Cooperazione economica internazionale
in collaborazione con l'associazione Caminante, con il sostegno di Comune di Milano, Piccolo Teatro, Casa della Carità, Spazio MiCamera, La Casa delle Culture del Mondo.

VENERDì 26 GIUGNO
ore 9-13
C.A.M.
Corso Garibaldi, Milano
Workshop sul tema del disagio psicofisico coordinato da CAMINANTE onlus.
Intervengono:
EMANUELA BINELLO, CHIARA BERTERO e GLENDA PAGNONCELLI, CAMIMANTE onlus
ANTONIETTA FORCELLA, psichiatra, LABORATORIO PROCACCINI 14
GIUSEPPE TONELLI, psicologo, LABORATORIO PROCACCINI 14
ANGELO FASANI, presidente ANFFAS Milano
MARIA LUCRECIA CIRIANNI, psicologa, CASA TORQUATO TASSO, Buenos Aires
CORINA ANGELICA BUSQUIAZO, Circuito culturale BARRACAS e TEATRO COMUNITARIO, Buenos Aires
LUCIANA PINTO, MUSEO TEO

INTERNATIONAL MUSEUM DAY

2009-05-18T01:17:00.000-07:00

INTERNATIONAL MUSEUM DAY
2009 MAY 18TH
MONDAY

YES
TODAY
WE ARE OPEN
24 HOURS
(ALL OVER THE WORLD)

MUSEO TEO: THE MUSEUM WITHOUT A BUILDING AND WITHOUT WORKS

http://icom.museum/

ORTO D'ARTISTA CICLISTA + ORTI APERTI

2009-04-06T03:12:00.001-07:00

Museo Teo aderisce al progetto Orto d’artista: dalla semina al raccolto promosso da Arte da mangiare nel quadro della iniziativa dalla FAO L’Italia con l’ONU contro la fame nel mondo - La sicurezza alimentare mondiale e sfide del cambiamento climatico e della bioenergia con il sostegno del Ministero degli Esteri, mirando a sviluppare in particolare le tematiche che si possono riassumere nello slogan Seminare arte per raccogliere pace
L’installazione che Museo Teo ha progettato muove dall’idea della necessità del risparmio energetico e del riciclo: il raccolto sarà il frutto di una semina inorganica ad alto contenuto sociale, in quanto oggetto della installazione sono l’incentivo all’uso della bicicletta e al riciclo dei rifiuti. Per questo motivo è stata scelto come luogo della semina e del raccolto una istituzione scolastica (presso la quale insegnano alcuni dei soci dell’associazione Museo Teo). La mattina del 16 ottobre 2008, Museo Teo ha sparso nel giardino interno dell’ITSOS ALBE STEINER di Via San Dionigi 36 a Milano delle biglie di vetro identiche a quelle seminate - alla fine di un percorso tracciato nella sabbia - nel pomeriggio della stessa giornata nel Chiostro dei Glicini dell’Umanitaria nel corso della performance collettiva La Semina .
Nei giorni 12 e 13 dicembre 2008, in occasione del Festival multimediale e del cinema Albe Steiner, i semi-biglie hanno cominciato a fiorire nella forma di decorazione dell’albero di Natale realizzato con i coprimozzo di automobili perduti e raccolti nelle strade milanesi e assemblati nella forma stilizzata dell’abete natalizio, componendo nel contempo la scritta NO CAR NO WAR.
Tra il 16 e il 24 aprile 2009 è prevista la fioritura di quanto seminato: dai chilometri di striscioni pubblicitari in materiale tessile abbandonati alla raccolta indifferenziata al termine dell’ultima tappa del Giro d’Italia 2008 sono stati ricavati cinque stendardi (150x100) – che stanno crescendo - e che daranno come frutti i cerchioni di bicicletta, che saranno l’oggetto del raccolto.
L’ORTO D’ARTISTA CICLISTA di Museo Teo sarà visitabile [tranne la domenica] dalle 8 alle 14. L’ITSOS ALBE STEINER è in Via San Dionigi 36. Il pubblico è invitato a usare la bicicletta (in alternativa Bus 95 – 84 –77, Filobus 93, MM3 Corvetto)

Giovedì 16 aprile 2009 Museo Teo, in collaborazione con gli ORTI DIDATTICI DI VIA SIDERNO, promuove una giornata di ORTI APERTI, per presentare e conoscere le attività delle associazioni Zuccheribelli e Altraassociazione e assaggiare i prodotti dell’orto.
Presso gli ORTI DIDATTICI ha sede un Servizio di Formazione all’Autonomia finalizzato ad attivare percorsi emancipativi e delle capacità relazionali di persone con disabilità. e si sperimentano tirocini per pazienti psichiatrici partendo dalle esperienze della terapia orticolturale: il senso del tempo - dato dalla stagionalità della vita delle piante – e il senso dello spazio - da mappare e rimappare mentalmente in relazione alle rotazioni delle colture - sono continuamente sollecitati, mentre la persona, progressivamente, radica i suoi punti di riferimento in questi elementi ancestrali e naturali.
ORTI APERTI: GIOVEDÌ 16 APRILE 2009 dalle 10 alle 15. Gli ORTI DIDATTICI sono in Via Siderno 4 in Zona Niguarda a Milano. (MM3 Zara + tram 7 - fermata Piazzale Istria. Come sempre, meglio in bicicletta. Info 02/6438307 - www.ortididattici.org )

BORDER

2009-03-03T02:07:00.000-08:00

"Due nazioni significano due confini" (Zygmunt Bauman)

Venerdì 27 marzo 2009 dalle 18.30 alle 21 Museo Teo presenta BORDER ZEN, una manifestazione del progetto BORDER. Percorsi attraverso il concetto di confine
Dal 20 marzo al 4 aprile 2009, .BORDER si propone come un progetto in divenire, una rete di persone, associazioni e luoghi, discipline e linguaggi che attraverso una serie di appuntamenti intende esplorare i significati del confine con l’obiettivo di ritrovare al suo epicentro la valorizzazione delle diversità, la socializzazione, la responsabilità sociale, lo scambio interculturale, le pratiche artigiane, altre pratiche del vivere e dell’abitare, la città come territorio di relazioni. BORDER nasce da un’idea di Silvia Moro ispirata dai testi di Piero Zanini e Franco La Cecla e da un luogo: Casa Morigi, in collaborazione con Anabi, Simona Riboni per Architettura delle Convivenze, Matteo Dones per Fotoup/Witness Journal, Geppino Materazzi e Luca Tripeni Zanforlin per Arci Bellezza, Orsola Sinisi.
Museo Teo, museo senza sede e senza opere, da sempre ai bordi del sistema ufficiale dell’arte e che già nel 1999 aveva dedicato a questo tema Museo Teo Art Fanzine # 16 The edge. Percorsi del margine, aderisce a questo progetto con un evento di una sola serata - come proprio della sua pratica - e lo realizza all’interno di un luogo che si trova all’interno di un altro luogo. Lo spazio gestito da Luca Nucera e Loris Fabiani/Florilegio – ospitato dall’Accademia del gioco dimenticato – è un laboratorio teatrale e attori sono i suoi gestori, che realizzano in questo caso la prima di una serie di collaborazioni con Museo Teo: la performance ideata da Luciana Pinto, ispirata sia al tema della intera manifestazione che al video che è al centro della iniziativa.
Il video Adiam, Jose, Vesela e Xiao è il risultato di un progetto di Luciana Pinto, Bruna Orlandi e Francesca Marconi, realizzato con la classe 5 F dell’ITSOS Albe Steiner di Milano: quattro studenti (due studentesse e due studenti) provenienti da Eritrea, Portogallo, Bulgaria e Cina si raccontano di fronte alle telecamere dei loro compagni italiani.
(E le loro mamme cucinano per tutti noi le specialità dei loro paesi…).
Nel corso della serata sarà proiettato anche il video di Francesca Marconi Il mondo e gli occhi.
Confine è una performance teatrale di Luciana Pinto con la collaborazione di Luca Nucera e Loris Fabiani/Florilegio e la partecipazione di Loris Fabiani [diplomato presso l’Accademia Nazionale d’Arte drammatica Silvio D’Amico di Roma], Paolo Garghentino e Riccardo Ripani [diplomati presso la Scuola del Piccolo Teatro di Milano] e il commento sonoro di Maurizio Signorino al sax.
La performance sarà replicata alle 19 e alle 20.30.
Border Zen è una istallazione di Museo Teo - prodotta nel corso del recente Museo Teo Japan Tour – da attraversare per accedere allo spazio espositivo.
Per l’occasione è stata prodotto Museo Teo Art Fanzine # 27. BORDER, una edizione straordinaria della rivista internazionale di arte contemporanea, realizzata da Giovanni Bai da una idea di Carolina Gozzini.

BORDER ZEN
LUCA NUCERA E LORIS FABIANI/FLORILEGIO
C/O ACCADEMIA DEL GIOCO DIMENTICATO
LA FABBRICA DEL VAPORE
VIA PROCACCINI 4 MILANO
27 MARZO 2009 ALLE ORE 18.30

http://border.fotoup.net

LEMALIN

2009-02-08T16:06:00.000-08:00

NICE INDIVIDUS
L'artiste le Malin est mort
paix à son âme
sa peinture était un mélange de Figuation Libre de spiritualisme
et de bande dessinée
quand il va arriver au paradis
il aura une grande surprise
Il y aura partout des affiches avec
l'inscription "grande rétrospective Le Malin"
ses oeuvres seront accrochées partout
et tous les grands critiques qui seront au paradis
Restany Otto Hahn etc écriront sur lui.

BEN VAUTIER

2009-02-08T16:05:00.000-08:00

bonjour

il s'appelait Jean-Claude Ferrua mais était plus connu sous son nom d'artiste: LeMalin.
Bien triste nouvelle: Jean-Claude est décédé chez lui durant la nuit de mercredi.

Ses obsèques auront lieu à l'église de la Pinède, Juan-les-Pins
le mardi 10 février à 15 h

Jean-Claude LeMalin, initiateur d'Art Mobil, des caravanes de l'Art, des Bains d'Art, du Jardin d'Art, participait à Galerie du Lundi, nouvelle Ecole de Nice, Museo Teo (Milan), Offerta speciale (Turin), Giardino del Mago (Savona), MAM, Comité Monégasque AIAP, Galerie Kamil, Fondation Sicard-Iperti.
Quelques noms de complices : Véronique Champollion, Patrick Moya, Mauro Alpi, Maubert, Ben, Lagalla, Nux Vomica, Pastorelli, Gilles Chaix, Giovanni Bai, Carolina Gozzini, Giorgio Laveri, Giorgio Del Basso, Dachi, Giovanelli, Morel, Gianni Gangai, Richard Pellegrino, Bataillard, Kristof, Nasica, Franch, Marlo, Aicha Chibane, Antoine Lopez, Margaret Michel, Bertrand Chabrier, Chiara Grando, Elena Krajevicz/Rob Rowland, Gérard Viano, Yvonne Lambeaux, JJacques Cary, Reiner Wiesemann, Alannala, Yu Wah Leung, Pollen Leung, Marie Chiaramonte, Patricia Dao, Gianna Manno, Monique Thibaudin, Carpena, Jill Levison, Louis Doll, Virginie Teurbane, Catherine Ferrari, Marc Alberghina, Fanny Claux, la Folie en T, N Brouiller, AM Forget, P Anfosso, M. Riddell, I.Bisantis, J. Maligne, M. Lecoutre, V. Emphoux, DJet M Gilli, D Vincendeau, L et I Chadefaud, G Munier, J Gradelier/O Barisano, Emilio, Anso, Biancheri, Altmann, Chollet, Brandi, Reyboz, Goalec, JJ Laurent, Piano, Belasco, Lola Gassin, JF Tealdi, Gilbert Baud, (…)

2009-02-08T16:02:00.000-08:00

ARTE FARE

2009-01-18T10:58:00.001-08:00

Beatrice Cassinelli, GOLDEN FLOWER

2009-01-18T10:54:00.000-08:00

Museo Teo presenta la mostra ArteFare nell’ambito del circuito Arte Fiera Off di Arte Fiera Art First, la fiera internazionale d’arte moderna e contemporanea che si tiene a Bologna tra il 23 e il 26 gennaio 2009. ArteFare. L’impresa a regola d’arte è realizzata in occasione di Contemporary Party 09 nell’ambito di Art White Night, la notte bianca dell’arte che trasforma Bologna in funzione dell’arte contemporanea, con aperture serali straordinarie di musei, gallerie e negozi del centro storico, concerti, mostre e spettacoli nelle vie della città, che si svolge sabato 24 gennaio 2009.
Impresa e cultura, industria e arte sono binomi possibili e realizzabili:
ArteFare lo mostra e lo dimostra in una galleria fotografica davvero unica. Museo Teo presenta la sua iniziativa all’interno della terza edizione del Contemporary Party - l’evento che fa incontrare impresa, arte e design in un appuntamento davvero unico - organizzato dal Gruppo Giovani Imprenditori di Unindustria Bologna presso Palazzo Gnudi di Via Riva di Reno 77, per la notte bianca dell’arte.
La mostra ArteFare. L’impresa a regola d’arte si muove nella linea creativa che ruota attorno al concetto di Produzioni immaginarie -- Immaginazioni produttive, e si presenta come un omaggio creativo alla creatività industriale. Sette grandi immagini fotografiche stampate su tela illustrano le attività dei gruppi merceologici appartenenti ai settori industriali e dei servizi attivi nella provincia di Bologna e che fanno capo a Unindustria: alimentare, cartografico, chimico, lavori complementari per l’edilizia, metalmeccanico, tessile e abbigliamento, industrie varie.
Le aziende partecipanti al progetto - Borg, Calzoni, Fatro, Gi.Fi.Ze, Grafiche Artiere, Gruppo Fiori, MG2 - hanno messo a disposizione le proprie strutture produttive per la creazione in loco delle opere stesse, che rappresentano la specifica attività dell’azienda sponsor e il suo legame con il settore di riferimento, al fine di sviluppare il binomio arte-industria e imprenditoria-cultura in chiave creativa.
Unindustria ha voluto affidare il progetto a Museo Teo – associazione non profit che opera da quasi venti anni nel campo dell’arte contemporanea per la sua diffusione al di fuori degli ambiti specializzati – grazie alla sua lunga esperienza maturata nell’ambito della creatività degli eventi, alla qualità del lavoro e alla professionalità degli artisti che collaborano con l’associazione.
La mostra è curata da Giovanni Bai per Museo Teo e da Francesco Flamini per Staff Italia - industria serigrafica aderente a Unindustria e partner di Museo Teo anche in altri progetti - che realizzerà con tecnica digitale su tela le immagini realizzate da sette professionisti della comunicazione fotografica e artistica: Giovanni Bai, Beatrice Cassinelli, Carolina Gozzini, Stefania Sansoni, Maurizio Telloli, Mario Tedeschi, Marco Viganò.

ARTEFARE. L’impresa a regola d’arte
A cura di Francesco Flamini e Giovanni Bai.
Giovanni Bai, Beatrice Cassinelli, Carolina Gozzini, Stefania Sansoni, Mario Tedeschi, Maurizio Telloli e Marco Viganò.
Palazzo Gnudi
Via Riva di Reno, 77 Bologna
Sabato 24 gennaio 2009
dalle ore 22.30

MUSEO TEO JAPAN TOUR

2008-12-18T15:36:00.000-08:00

2008 -12 - 23 > 2009 - 01 - 06
A project by Ebenezer B Hasselbaker & Giovanni Bai
with Nicoletta Meroni, Anna Resmini, Mario Tedeschi,Virginia Zini.
Asia Center of Japan
8-10-32 Akasaka, Minato-ku, Tokyo

2008 -12 - 23
Emperor Akihito's 75th birthday: Do you remember Hirohito? Shinobazu no ike / Ueno Park, Tokyo
2008 -12 - 24
Il ritorno dei Bambini prodigio (The Genius Children are back)
Special guest: Lorenzo Barassi
Yoyogi Park/Harajuku
2008 -12 - 25
Looking for Shin
Special guest: Shin Murakami.
Takashimadaira Onsui Pool. 8-28-1 Takashimadaira, Itabashi-ku
2008 - 12 - 26
Presentazione del libro Nippon. Dizionario per immagini di Ulala Sakai 酒井
Asia Center of Japan
2008 - 12 - 28
Osame-no Fudo. Meguro Fudoson Temple, Meguro-ku
2008 - 12 - 31
Concerto dei The 10
Wasted Time, Shibuya.
2008 - 12 - 31
Shogatsu @ Kyomizu Tera, Kyoto
2009 - 01 - 03
Call for peace @ A-Bomb Dome, Hiroshima

All’alba del 7 gennaio 1989 moriva l’imperatore Hirohito. Tutti i giornali uscirono con edizioni straordinarie gratuite: la foto – identica per tutte le testate – che accompagnava il coccodrillo sarebbe divenuta in seguito la copertina di Museo Teo artfanzine #2. A distanza di vent’anni Museo Teo conclude con un omaggio a Hirohito - che è soprattutto omaggio alla memoria di quel giorno - il suo progetto giapponese, che inizia paradossalmente con la partecipazione alle celebrazioni del settantacinquesimo compleanno di Akihito, in quel Palazzo Imperiale che Roland Barthes ha definito come un centro vuoto, un niente.
Museo Teo - museo senza sede e senza opere - è una associazione non-profit che promuove la conoscenza dell’arte contemporanea e la sua diffusione al di fuori dei circuiti specializzati; favorisce la produzione artistica da parte di soggetti con problemi psichiatrici; sviluppa la didattica non solo dell’arte; promuove progetti di sostenibilità ecologica e di partecipazione democratica; organizza iniziative e scambi internazionali. Museo Teo ritorna in Giappone dopo vent’anni e realizza una operazione collettiva che è nello stesso tempo mostra, work in progress e performance, adempiendo così alla sua funzione di museo trasversale e itinerante.
Museo Teo Japan Tour è un progetto di Ebenezer B. Hasselbaker e Giovanni Bai, realizzato con la partecipazione di Nicoletta Meroni, Anna Resmini, Mario Tedeschi e Virginia Zini, che saranno guidati attraverso un percorso di luoghi, azioni e incontri, secondo un programma - che potrà arricchirsi nel corso del viaggio - che parte dalla presentazione presso l’Asia Center of Japan di Tokyo di una serie di immagini relative ai luoghi che saranno in seguito visitati, e a cui le immagini saranno restituite, restituendo quindi ai luoghi la loro memoria.
Sono finora previsti incontri e azioni con la collaborazione di Lorenzo Barassi, fotografo e web designer, recentemente trasferitosi a Tokyo (Il ritorno dei Bambini Prodigio), di Shin Murakami (Looking for Shin - Piscina Comunale di Takashimadaira), dell’artista Ulala Sakai e l’omaggio ai templi di Meguro Fudo a Tokyo e Kyomizu Tera a Kyoto e al Duomo della Bomba Atomica a Hiroshima (Call for peace)

200 ARTISTI PER CARE OF: INTERVISTA A MARIO GORNI (A CURA DI UNDO.NET)

MUSEO TEO – associazione non profit per la diffusione dell'arte contemporanea fondata e diretta da Giovanni Bai e Maurizio Telloli nel 1990 - riunisce il lavoro collettivo di vari artisti come una sorta di grande opera d'arte in continua evoluzione, che racchiude in sé una riflessione sullo stato attuale dell'arte, ma è nello stesso tempo luogo del gioco e dell'ironia.

Museo senza sede e senza opere, MUSEO TEO è proprio il contrario di un normale museo, con le sue statiche funzioni di conservazione e catalogazione; itinerante e trasversale organizza avvenimenti espositivi - solitamente mostre/evento della durata di una sola giornata in luoghi sempre differenti - per sottrarre spazi alla istituzionalità, per portare l'arte dell'estetica diffusa letteralmente nelle case della gente, in una dimensione realmente democratica e quotidiana: l'arte nelle case, nelle scuole, nel luogo di lavoro, sui mezzi pubblici e per la strada. MUSEO TEO è riuscito, da quando è nato e per i primi dieci anni di attività, a proporre in media un incontro al mese in spazi sempre differenti, quasi sempre in luoghi inconsueti o almeno al margine dei circuiti tradizionali per raggiungere un nuovo pubblico e giocare all'arte - anche se per una sola sera - con lui.

L'esperienza che MUSEO TEO sta portando avanti da quasi vent'anni come un servizio fatto all'arte, agli artisti e al loro pubblico è come una sorta di grande opera d'arte in continua evoluzione, una performance che racchiude in sé una riflessione sui mezzi dell'arte e sul mondo che questi mezzi creano.
MUSEO TEO è una libera associazione culturale, e come tale non ha fini di lucro; opera attraverso l'organizzazione di manifestazioni artistiche e sociali associandosi a realtà di diversa natura: spazi privati, gallerie, atelier, centri sociali, enti pubblici e associazioni internazionali (Provincia di Milano, Comune di Cantù, Università Cattolica di Milano, Università Statale di Milano-Dipartimento di Sociologia, Triennale di Milano, Biennale di Venezia, C.S. Leoncavallo, ATM, WWF, ARCI, Trans Europe Halles). MUSEO TEO ha realizzato interventi a Milano, Torino, Genova, Pisa, Roma, Venezia, Lisbona, Lugano, Locarno, Leiden, Nizza e Antibes e ha partecipato ad operazioni internazionali come "Compartments" e "Phoenix Project" a Copenhagen, "Messe 2 OK" a Colonia, "Le travail du futur" a Parigi.
Museo Teo aderisce alla rete di associazioni promossa dalla Provincia di Milano, che ha dato vita al progetto inContemporanea e al progetto Metrocult.
Museo Teo è media-partner della BIENNALE DE PARIS.

Nato come progetto artistico dei suoi fondatori, come opera in continua trasformazione grazie anche al contributo di tutti coloro che hanno partecipato alle sue iniziative o alla realizzazione della rivista, MUSEO TEO ha mutato oggi la sua pratica e anche la sua composizione. Carolina Gozzini, che aveva da tempo affiancato i fondatori, ha preso il posto di Maurizio Telloli, che si è progressivamente distaccato dall’attività di MUSEO TEO, dando vita al progetto Tagigobaso, che svolge una riflessione critica dell’esistente attraverso la realizzazione dell’omonima rivista in formato CD-rom, e che continua comunque a operare in sintonia con il progetto originario. Del collettivo di MUSEO TEO fanno parte stabilmente anche Luigi Fagioli, Nicoletta Meroni, Luciana Pinto e Mario Tedeschi.
Contemporaneamente MUSEO TEO pubblica la rivista MUSEO TEO ART FANZINE - che ne è l'organo ufficiale - che si occupa della diffusione dell'arte attraverso circuiti non istituzionali. MUSEO TEO ART FANZINE è soprattutto la rivista degli amanti dell'arte, autoprodotta e autofinanziata: raccoglie interventi originali di artisti e studiosi invitati a partecipare dalla redazione o dal curatore di ogni singolo numero. Ha una veste grafica, un formato e una carta su cui è stampata sempre diversi, come a costituire una sorta di opera d'arte collettiva in continua trasformazione. Non ha una periodicità - solitamente viene pubblicata ogni sei mesi - né una distribuzione - che si potrebbe definire in parte alternativa e in parte altamente specializzata - regolare. Sono usciti finora venticinque numeri, che a partire dal quinto hanno affrontato temi specifici come la metropoli, l'intelligenza, la qualità, la creatività, la tribù, il tempo, l'erotismo e il cibo. Nonostante abbia continuato a mantenere la dicitura di "fanzine" MUSEO TEO ART FANZINE ha ben presto acquisito non solo le caratteristiche, ma soprattutto l'autorevolezza di una rivista d'arte internazionale, grazie anche al contributo di collaboratori che operano in particolare a New York, Londra, Parigi e ai rapporti stabili con la Svizzera Italiana e con la Costa Azzurra. A partire dal numero nove la rivista ha iniziato a pubblicare testi anche in lingua originale, mentre a partire dal numero undici l'editoriale è stato tradotto in inglese, francese e tedesco.
La rivista MUSEO TEO ARTFANZINE ha affiancato alla versione cartacea quella virtuale, con il nome di MUSEO TEO NET ZINE. Curata da Giovanni Bai, MuseoTeoNetZine si presenta nella forma di un numero annuale, che si accresce di contenuti senza una periodicità precisa, proprio come accade con la rivista cartacea, di cui sono usciti, dopo numerose edizioni sperimentali tra il 2000 e il 2005, a partire dal 2006, i numeri gestiti dal nuovo collettivo: 21 LA VITA AI TEMPI DELLA RETE, 22 CI STO DENTRO, nei mesi di febbraio e aprile 2006, 23 MUSEO TEO SOCIAL CLUB, maggio 2007, 24 ADESSO è QUANDO, ottobre 2007, 25 IL LUME DELLA RAGIONE, maggio 2008, 26 BIENNALE DE PARIS, giugno 2008, , 27 Border e 28 Border Zen, marzo 2009.

MOSTRE CURATE DA MUSEO TEO: 1990 "Sansistosei" via San Sisto, Milano; "Esercizi di stile via Tortona, Milano; "Bianco santo" Studio Bulzi, Milano. 1991 "In tram" Tramvia Milano-Limbiate; "L'inquieto dopo la tempesta" Università Cattolica, Milano; "Arte e birra" Le Scimmie, Milano; "L'anno del museo" Orea Malià, Milano; "Pierrot visionnaire" Studio Vertigo, Milano; "Relax at Relax" Sesto San Giovanni; "Museo Teo Art Fanzine N°1" Studio Sargam, Milano e Care Of, Cusano Milanino MI; "Museo Teo a Pisa" Laboratorio PMP, Ghezzano PI. 1992 "Museo Teo Collezioni" Le Cinema, Milano; "Continuum" Studio Ferruzzi, Milano; "Traffic Jam" C.S. Scaldasole, Milano; "L'inquieto dopo la conquista" Università Cattolica, Milano; "Cose per la fine del tempo" Atelier Anna Fabiano, Milano; "Sacrale" Mauro Fabbro, Corsico MI; "Museo Teo Art fanzine N°2" Studio Baldessari, Milano. 1993 "Duplex" Ornella Mignone, Milano; "Museo Teo art Fanzine N°3" Chinotto Tiè, Milano; "Fondamentale" Chiesa degli Angioli, Milano; "Ci basterebbe l'intelligenza" Avantgarten, Milano; "Chez L." Chez L., Milano; "Casa delle bambole" Bolvedro CO; "For fun", "Camera Tools", "Lorena Sireno/Ritratti" For Fun Club, Milano; "Giuseppe Bordonaro/Una mostra in cielo"; "Natale a casa museo" Museo Teo, Milano. 1994 "Saldi di fine impero", Bloom, Mezzago MI, Centro Sociale Leoncavallo, Milano, Area, Carugate MI e Studio Foce, Lugano CH; "Via dall'Anima" Teatro Out Off, Milano e Studio Moral, Roma; "Opere e installazioni nella città" Cantù CO; "Sopraffatti dall'orrore del comfort" Nicoletta Meroni, Milano; "Museo Teo Franchising" Studio ABC e Studio Castelli, Torino. 1995 "Il Ballo dei belli" Contro Club, Milano; "Ghiaccio Bollente" Interzona, Verona; "Il castello delle arti incrociate" Castello di Piovera AL; "Art Quality/Una posa in galleria" Mariann Mayer, Milano; "Tre giorni sulla multimedialità" S.Q.O.T.T. Milano; "Museo Teo Franchising", Salita Spianata Castelletto, Genova; "Creatività", Studio Tedeschi, Milano. 1996 "La Tribù" Viafarini, Milano; Caterina Gualco, Genova; Bibli, Roma; Sala Maddalena, Monza e Sotto una buona stella, Locarno CH; "Overtime" Arte a parte, Milano, Materia Prima, Venezia; "Manuale per il giovane artista", Manodopera Milano. 1997 "Overtime" C.S.Molini Lugano CH, Club des Jeunes, Antibes F e Extra, Roma; "Arte in transito veloce" Triennale, Milano; "www.erotismo.it?/" Alterstudio, Milano; "Luoghi", Centro commerciale I Laghi, Erba; "Cooking Art" Bloom, Mezzago MI, Studio Tedeschi Milano e Extra, Roma. 1997/1998 "Capodanno in treno" Parigi-Milano. 1998 "Cooking Art", Galerie des Antiquaires, Nizza F; Samsara Arte, Brugherio MI; "Collezione 1990-1998", A&M Bookstore, Milano; "La città dei luoghi", Spatia Edizioni, Milano; "Milano-Tokyo", Milano. 1999 "MT#14. Ossessioni", Studiomarinatorresan, Milano; "Ossessioni", Anteo spaziocinema, Milano; "L'ossesione dello spazio", Ex-Ospedale S.Salvi, Firenze; "Museo Teo Artfanzine. Un'esperienza editoriale di arte contemporanea". Spazio Hajech, Milano; "1990>1999>20001. Museo Teo Artfanzine: Un'esperienza totale di arte contemporanea", Barrios Café, Milano, "Art Suq", Hangar Music, Cusago MI. 2000 "Percorsi del margine", Jackson Pollock, Pisa; "Ten Years After! La mappa", Contemporanea, Milano; "Picnic a Care Of", Care Of, Cusano Milanino MI; "The millennium bag", Alterstudio, Milano. 2001 "Milano-Monaco", AIAP/UNESCO, Monaco MC; "Buio come...", Galleria Magenta 52, Milano. 2002 "Breve storia espistolare dell'arte (con una lettera di Lea Vergine)", Studio D'Ars, Milano. 2003 "Milano-Lisboa: peace in a bottle", Op Art, Lisbona P; "Per Elisa", Casa di Tolleranza, Milano. 2004 "Bagni d’Arte": La galerie du Lundi, "Bains d'art"; Daniele Arosio, "Blu"; [artisto], "s/Fashion", Piscina Solari/Lounge Paradise, Milano; Giovanni Bai, "Museo Teo: Museo senza sede e senza opere", LANGE NACHT DER MUSEEN, Berlin. 2005, "ACCèS GRATUIT", Paris; [artisto], "nocarnowar", Piscina Solari/Lounge Paradise, Milano; E.B.Hasselbaker, "autozoomorfo", Piscina Solari/Lounge Paradise, Milano; "Teletubbies Concert 1.0" , Praga. 2006: "MUSEO TEO ARTFANZINE # 21. La vita ai tempi della rete", tufanostudio25, Milano; "CI STO DENTRO. Pratiche dal margine", Il Laboratorio di Procaccini 14, Milano; "SGUARDI ALTRI",Casa Morigi, Milano. 2007: "MUSEO TEO SOCIAL CLUB”, inContemporanea-Numero Uno, La Triennale di Milano; "ADESSO è QUANDO"/Giornata del contemporaneo, Studio Mario Tedeschi, Milano. 2008: "IL LUME DELLA RAGIONE"/inContemporanea-Numero Due, La Triennale di Milano; "PANNI STESI"/Giornata del Contemporaneo,Giardino di Via Palermo 8, Milano; 2008/2009 "MUSEO TEO JAPAN TOUR", Asia Center of Japan, Tokyo. 2009 "ARTE FARE", Palazzo Gnudi/Arte Fiera Off, Bologna; "Border zen", Fabbrica del vapore, Milano; "Orto Ciclista + Orti Aperti", ITSOS Steiner e Orti Didattici, Milano.

PRINCIPALI PARTECIPAZIONI: 1991 "Villa Gioiosa" Cormano MI; "Internazionale d'Arte Contemporanea", Milano; "Per Incanto" San Paolo Converso, Milano. 1992 "Natur Art" Loano SV; "Virtuale" Gallery e Studio D'Ars, Milano; "Corrado Levi" Galleria Eos, Milano. 1993 "Prima Mostra della Rivista d'Arte" Sala Consiliare Caverzasi, Bergamo; "Pagemakers/A prescindere" Fuoriuso, Pescara. 1994 "Tribuna Centrale" Ippodromo di San Siro, Milano; "Giovani umani in fuga" Ex-coop, Montano Lucino CO; "L'Erba" Casatenovo CO; "L'esigenza di comunicare" Studio Foce, Lugano CH; "Piovono libri" Bloom, Mezzago MI; "Creiamo creativi" Serrone Villa Reale, Monza MI; 1995 "Dis loc azione" Spazio Sarema, Granarolo BO; "Messe 2 OK" Köln D; "Outpost Venice" Venezia; "Omaggio a Van Gogh" Foresteria Valdese, Venezia;"Tanti auguri all'editore" C.S.O.A. Gabrio Torino (poi a Bari, Mezzago, Brescia, Napoli); "Works on paper" 1708 Gallery, Richmond USA; "Ai confini del museo" Mendrisio CH; "Ticinese art district" Bar Metal, Milano; "Animazione in metro" MM Garibaldi e Duomo, Milano; "Ex" Il Portale,Torino; "Museo in erba" Bloom, Mezzago MI. 1996 "Tanti auguri all'editore" Caffè Procope, Torino; "Bar Celestiale" Arte a Parte, Milano; "Compartments" Globe, Copenhagen DK; "Phoenix Project" Trans Europe Halles, Copenhagen DK; "Interplace access" Viafarini, Milano; "Patafisica…opere e azioni" Castiglione Olona VA,"Cronico" Gardone Valtrompia. 1997 "Ex voto contemporains" Bloom Mezzago MI; "Irregular" Iperspazio, Milano; "Irreale" Al di là del fiume tra gli alberi, Concesio BS; "Milano. Vuoto a non perdere" Cascina Monlué, Milano; "Grandesign" Villa Erba, Cernobbio CO. 1998 "Fondazione Eredi Brancusi. Fuoriluogo", Galleria Luigi Franco, Torino; "Who shot Miles Davis?" Teatro sociale, Chiasso CH; "Attracchi", Palazzo Comunale di Agrate MI; "Art Jonction 98", Nizza F; "The summer of 1998", Sittard Stelijk Museum Het Domein, Sittard NL; "Avis de passage", Accès Local, Paris F, "Jam session art", Hangar, Cusago MI, "Casa di tolleranza", Milano, "A.Orensanz Installation Award" A.Orensanz Foundation, New York. 1999 "Cross Over" Teatro Sociale, Chiasso CH; "Art Jonction 99", Nizza; "Fuoricampo", Cannaregio, Venezia; "Biennale di Venezia", Oreste/Padiglione Italia, Venezia; "Di-vertire," Istituto Fatebenefratelli, S.Colombano al Lambro MI; "Soirée Performances", La scène sur mère , Antibes F; "Le musée du lundi", Galerie du Lundi, Nizza F; "Oraperora", Undo.net; "Incontra", Legnano MI; "Human Accesories", Amot Gallery, Roma; "Spiazzamenti", Piazza Fulcheria, Crema CR; "Percorsi del margine", Studioventicinque, Milano. 2000 "Atmosfere Metropolitane", Open Space, Milano; "Le travail du futur. Le futur du travail", Cité des sciences et de l'industrie, Paris;"Altri luoghi: l'arte e lo spazio domestico", Casa della Cultura, Milano; "État de lieux #2C", Fri-Art, Fribourg CH. 2001 "Le cozze di Marcel Broodthaers", Studio D'Ars/artedamangiare, Milano; "Bibliobus", St Brieuc, Albi, Le parc St Leger, Chatou F; "futur(e)GARDEN", studioventicinque, Milano. 2002 "Casa", Legnano MI, "La galerie du lundi n'est pas una galerie", Galerie de la Marine, Nice F;"Next Exit", S.Maria in Trastevere, Roma. 2003 "Dolls" e "Onga u è", Metropolis, Paderno Dugnano MI. 2004 "RiGiraLArte", Milano; "NAGA-HAR", Milano; "Anfiteatro Martesana" ,Milano; "aParte", Ateneo Libertario, Milano; "Nomads + Residents: Traveling Magazine Table", Art in General, New York USA. 2005: "Wayleave", Roma, "PrintROOM", Hotel Mariakapel, Hoorn, NL. 2006: "Oltre la Ragione", Palazzo della Ragione, Bergamo; "Traveling Magazine Table", Iaspis,Stockholm, S; "PrintROOM", Bureau, Salford / Manchester, UK; "Outsider Art", Art Verona 06, Verona. 2007: "Give me your texts", Unitednationsplaza, Berlin D; Outsider Art", Art Verona 07, Verona. 2008: "Shanghai Shangbai", Metropole, Shanghai; "Milanopoli", NABA, Milano, "Metrocult", Politecnico Bovisa, Milano; "Bureau d'été/Biennale de Paris", Plateau, Paris, "ARTE DA MANGIARE", Chiostri dell'Umanitaria, Milano; “FESTIVAL MULTIMEDIALE E DEL CINEMA ALBE STEINER”, ITSOS Steiner, Milano; "Border", Milano; "International Museum Day"[world];

MUSEO TEO ARTFANZINE

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 1 - OTTOBRE 1991
Formato 26,5 x 38; otto pagine. Progetto grafico Sergio Menichelli.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Giulio Carlo Argan, Hanka, Piero Brunelli, Claudia Pacchetti, Salvatore Zingale, Massimo Troboldi.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 2 - GIUGNO 1992
Formato 24 X 34; sedici pagine. Progetto grafico Giovanni Bai.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Hanka, Arturo Schwarz, Ariella Giulivi, Bianca Tosatti, Gigliola Rovasino, Michele Munno, Anna Buonapace, Roberta Gragnaniello, Cristina Gitti, Vittoria Nicosia, Marzia Nodari, Luca Gerosa, Rosanna Veronesi, Martino Fraschini & Lorenzo Barassi, Giancarlo Norese, Tullio Brunone.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 3. L'ARTE ALLA FINE DEL TEMPO - MARZO 1993
Formato 21 x 29,7; ventiquattro pagine. Progetto grafico Maurizio Telloli.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Sergio Dangelo, Edoardo Sanchi Raimondi, Lemalin, Hanka, Gian Carlo Norese, Gianni Gangai, Toshihiro Ikegami, Gianni Piacentini, Tosjo Kojima, Emanuele Magri, Paolo Campiglio, Sergio Campiglio, Stefano Lazzari, Rosanna Veronesi, Samantha Riva, Lorena Sireno.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 4. CI BASTEREBBE L'INTELLIGENZA - OTTOBRE 1993
Formato 26 x 42; sedici pagine. Progetto grafico Matteo Bologna.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Paolo Barrile, Matteo Olivari, Stefano Lazzari, Stefano Speziani, Claudio Knöpfli, Giuseppe Bordonaro, Alessandro Pandolfi, Massimo Troboldi, Tufano, Marco Panaro, Aldo Buscalferri, Giorgio Buscalferri, Enrico Sesto.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 5. SOPRAFFATTI DALL'ORRORE DEL COMFORT - APRILE 1994
Formato 29 x 42; sedici pagine. Progetto grafico Aldo Buscalferri.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Bianca Tosatti & Gigliola Rovasino, Mauro Ceolin, Roberto Boccalon, Marco Sironi, Glauco Di Sacco, Roberta Sironi, Wilhelmine Kusche, Antonio Cilli, Hanka, Luca Gerosa, Andrea Gemignani, Vasco Petricig, Filippo Calvo, Furio Frontini.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 6. VIA DALL'ANIMA - NOVEMBRE 1994
Formato 21,5 x 28; ventotto pagine. Progetto grafico Aldo Buscalferri.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Teodoro Stamos, Antonio Mottolese, Carlo Buzzi, Marco Beltrametti, Niki Bucalo, Antonio Cilli, Gianluca Costantini, Ebenezer, Ariella Giulivi, Lucilla Meloni, Fabio Mauri, Domenico Scudero, Sukran Moral, Pietro Vischi, Time, Eredi Brancusi.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 7. LA QUALITÀ - MAGGIO 1995
Formato 21 x 29,7; venti pagine. Progetto grafico Giovanni Bai & Maurizio Telloli.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Carolina Gozzini, Time, Angelo Moretti, Ariella Giulivi, Giacomo Spazio, Patrizia Mania, Roberto Cascone, Luca Scarabelli, Domenica Bucalo, Emanuele Magri, Antonio Cilli, Joaquim Castro Caldas, Gigi Cannillo, Hanka, Mauro Ceolin, Gianluca Costantini, Stefania Visconti, Gianluca Chinnici, Stefania Sansoni, Carlo Gandolfi, Antonio Laugelli, Anahita Mobarhan, Italo Tomassoni & Alberto Burri.
Allegato: OPERE E INSTALLAZIONI NELLA CITTÀ a cura di Teodoro Stamos, Manodopera Edizioni. Formato 15 x 21; trentasei pagine. Progetto grafico Alessandra Villani.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 8. CREATIVITÀ - OTTOBRE 1995
Formato 28 x 38; ventotto pagine. Progetto grafico Carlo Gandolfi & Alessandra Villani.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Imre Toth, Hanka, Demetrio Paparoni, Mario Porro, Gianluca Chinnici, Irene Viganò, Giuseppe Bordonaro, Orsola Capretti, Maria Mesch, Andrea Gemignani, Eugenio Sanna, Giancarlo Norese & Fattori Testori, Paolo Sacchi, Decio Carugati, Ivano Antonazzo, Enzo Cucchi, Ebenezer, Claudio Knöpfli, K, Domenica Bucalo, Carolina Gozzini, Famigliatrentotto.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 9. LA TRIBÙ - GENNAIO 1996
Formato 21 x 29,7; quarantotto pagine. Progetto grafico Antonella Giardina.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Ariella Giulivi, Marco Beltrametti, Laura Viale, Harald Szeeman, Stefan Hyner, Franck Pourcel, Manushya Van Pelt, Nando Snozzi, Marco Teatro, Hanny Burgin, Antonio Lüond, Francesco Cassinari, Francois Portmann, Daniel Baudraz, Mergherita Turewicz-Lafranchi, Robert A. Fischer, Maria Teresa Torti, Fadhil El Ukrufi, Stefano Righetti, Daniele Galliano, Giacomo Spazio, Pietro Vischi, Peter Schrembs, Giuseppe Bordonaro, Mauro Ceolin, Domenica Bucalo, Mark Robinson, Barbara Kruchin-Bonfiglio, Giovanna Vis, Franco Romanò, Giorgio Bellini, Roberta Gragnaniello, Decio Carugati, Taken To The Bottle, Mala Arti Visive, Gianluca Costantini, Claudia Mendini, Stefano Di Tommaso, Carolina Gozzini.
Allegati: A/FRANCO BELTRAMETTI & FIORENZO LAFRANCHI a cura di e vento obliquo, Cadenazzo CH. Formato 10,5 x 29,7; ventiquattro pagine. Progetto grafico Consuelo Garbani & Michela Tallone.
Marco Beltrametti, Ariella Giulivi, Antonio Ria, Tom Raworth, Julien Blaine, Francesco Giusti, Patrizia Vicinelli, Giulia Niccolai, Aziz, Louise Landes-Levi, Antonella Tomaino, Giovanni D'agostino, Duncan Mc Naughton, Dadi Mariotti, Paolo Mazzucchelli, Fabrizio Scaravaggi.
PNEUMA vol.3 n°2 février 1996. Ginevra CH. Formato 10,5 x 21; quattro pagine.
AREA 7-1007 gennaio 1996. Cama, Grigione italiano CH. Formato 21 x 29,7; quattro pagine.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 10. OVERTIME - NOVEMBRE 1996
Formato 21 x 29,7; quaranta pagine. Progetto Grafico Carlo Gandolfi e Alessandra Villani.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Carolina Gozzini, Marco Amorini, Anahita Mobarhan, Christian Aliprandi, Domenica Bucalo, Paolo Maranini, Luisa Polidori, Brian Eno & Peter Schmidt, Manuela Sedmach, Gianluca Costantini, Viviana Gravano, Teresa Macrì, Antonio Cilli, Nora Merlin, Tullio Brunone, Chiara Colombo, Marco Viganò, Giuliano Bordone, Benja Szriboni, Lorenzo Gemignani, Pietro Veneroni.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 11. WWW.EROTISMO?IT/ - MAGGIO 1996
Formato 42 x 29,5; ventiquattro pagine. Progetto grafico Giovanni Bai, Carlo Gandolfi & Alessandra Villani.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Marco Viganò, Carolina Gozzini, Domenica Bucalo, Barbara Kruchin, Aldo Lanzini, Antonella Bersani, Salvatore Blisset, G.Byte, Decio Carugati, Dario Cogliati, Gianluca Costantini, Paola Grifo, Ebenezer, Famigliatrentotto, Hanka, Lemalin, Mauricio Lupini, Clara Magrone, Viola Mattei, Maria Teresa Meneghini, Marco Miller, Carmine M. Mulière, Noti, Riccardo Poiret, Piero Rolando, Marzio Tella, Silvia Vecchia, Ventidue, Anne Guillermou, Nora Merlin, Anahita Mobarhan, Marc Augé, Ted Polhemus, Paolo Apice, Alessandra Spranzi.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 12. COOKING ART - NOVEMBRE 1997
Formato 24 x 30; quarantotto pagine. Progetto grafico Massimo Pitis/Studio Vitamina.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Omar Alì, Christian Aliprandi, Marco Amorini, Nunzio Battaglia, Bianca Bigné, Enrica Borghi, Giuseppe Bordonaro, Domenica Bucalo, G.Byte, Decio Carugati, Robero Cascone, Francesco Casiraghi, Mauro Ceolin, Francesco Condorelli, Gianluca Costantini, Mary Crenshaw, Alessandro Cravera, Sean Cummins, Elena De' Topis, Ebenezer, Ariella Giulivi, Anne Guillermou, Margherita Fusarini, Carolina Gozzini, Roberta Gragnaniello, Hasselbaker, Barbara Kruchin, Lemalin, Mero, Maria Mesch, Anna Migliaccio, Anahita Mobarhan, Ottonella Mocellin, Fjöd Nurâise, Nicola Pellegrini, Vasco Petricig, Franco Salinitro, Eugenio Sanna, Alessia Schiavi, Lorena Sireno, Mario Tedeschi, Armando Tinnirello, Massimo Troboldi, Silvia Vecchia, Vegetali Ignoti, Lorenzo Viganò, Marco Viganò.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 13. LA CITTÀ DEI LUOGHI - MAGGIO 1997
Formato 24 x 34; cinquantaquattro pagine. Progetto grafico Marco Ammannati e Lê Hân Nguyên/Studio Vitamina.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Caroline Bachmann, Andro Barisone, Nunzio Battaglia, Marco Belpoliti, Corrinne Boddaert, Domenica Bucalo, Carlo Buzzi, Mattia Carratello, Fabrizio Carrer, Alberto Casiraghy, Cesare Alberto Cicardini, Gea Casolaro, Paola Di Bello, Eredi Brancusi, Gabriella Ferri Piccaluga, Lino Gerosa, Dario Ghibaudo, Giovanni Giommi, Carolina Gozzini, Viviana Gravano, Anne Guillermou, Laabid Harfouche, Hasselbaker, Barbara Kruchin, Lemalin, Nicolò Leotta, Licia Martelli, Viola Mattei, Nora Merlin, Anahita Mobarhan, Johannes Dario Molinari, Véronique Pascal-Champollion, Nicola Pellegrini, Antonio Pezzuto, Mario Porro, Alfredo Sala, Stefania Sansoni, Sargam, Lisa Tavazzani, Francesco Tedeschi, Marie Aimée Tirole, Daniele Villa, Tiziana Villani, Luca Vitone, Salvatore Zingale.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 14. OSSESSIONI - DICEMBRE 1998
Formato 20 x 33; 36 pagine. Progetto grafico Christian Aliprandi.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Marco Amorini, Diego Bianchi, Alberto Casiraghi, Michelangelo Casiraghi, Barbara Kruchin, Sandro D'Agostino, Pablo de la Rosa, Giorgio Del Basso, Carolina Gozzini, Viviana Gravano, Humty Dumty, Alessio Larocchi, Maria Mesch, Giancarlo Norese, Nathalie Périssé, Vasco Petricig, Antonio Pezzuto, Gabriele Porta, Federico Ranucci, Marco Raugei, Alessandro Riva, Alfredo Sala, Mario Tedeschi, Massimo Troboldi, Salvatore Zingale.

MUSEO TEO ART(MUSIC)FANZINE. N° 15 - MAGGIO 1999
Formato 21 x 29,7; 44 pagine. Progetto grafico E.B Hasselbaker.
Adriano Abbado, Giovanni Bai, Nenad Bracic, Mattia Carratello, Véronique Champollion-Pascal, Giorgio Del Basso, Vito Ferioli, Ludovica Fonda, Davide Forleo, Carolina Gozzini, E.B. Hasselbaker, Jérôme Joy, Jean-Claude Lemalin, Giancarlo Norese, Lorena Sireno, Teo Telloli, Charlo Veneroni.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 16. ON THE EDGE. Percorsi del margine - NOVEMBRE 1999
Formato 21 x 29,7; 120 pagine. Progetto grafico Christine Licata/Pigeon.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Sonia Armaniaco, Marco Belpoliti, J. K. Blom, Sandra Bordin, Nenad Bracic, Domenica Bucalo, Ugo Carrega, Centro Studi Canaja, Luigi Cannillo, Michelangelo Casiraghi, Alberto Casiraghy, Domenico Cavallo, Gianluca Costantini, Giuseppe Di Napoli, Barbara Fässler, Elisa Filocamo, Gianni Gangai, Fabrizio Garghetti, Giovanni Giommi, Ariella Giulivi, E.B.Hasselbaker, Heurtevent, Emily Joe, Barbara Kruchin, Lemalin, Alberto Mari, Anahita Mobarhan, Fiamma Montezemolo, Luigi Negro, Giancarlo Norese, Nathalie Périssé, Anna Rocco, Narciso Silvestrini, Bianca Tosatti, Massimo Troboldi, Enzo Umbaca, Marco Viganò, Laboratorio Adriano e Michele/S.Colombano al Lambro.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 17. THE MILLENNIUM BAG - SETTEMBRE 2000
Formato 25 x 35. Progetto grafico Giovanni Bai.
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Carolina Gozzini, Marco Amorini, Giorgio Biffi, Pietro Bologna, Nenad Bracic, Carlo Buzzi, Antonio Cilli, Orsola Capretti, Sandro D'Agostino, Giorgio Del Basso, Fabio Gasparri, Christine Licata, Lemalin, Giancarlo Norese, Nathalie Périssé, Produits Bruts, Francesca Tuttolani, Marco Viganò.

MUSEO TEO NET ZINE #1. LUGLIO 2001
SPECIALE BIENNALE DI VENEZIA
Progetto grafico Giovanni Bai.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 18. speciale - BUIO COME... - NOVEMBRE 2001
CD-rom. Progetto grafico Alessandra Maiolo/Mediat
ELEONORA NANGANO + Alessio Larocchi, Alessandra Maiolo, Camilla Donzella, Carolina Gozzini, Fabio Boni, Famigliatrentotto, Giovanni Bai, Ilaria Pacifico, Lello Nani, Lucia Spreafico, Mara Campana, Mimo Visconti, Raffaele Vertaldi, Teo Telloli, Alessandra & Giovanni, Andy /Bluvertigo.

MUSEO TEO ARTFANZINE N° 19. BREVE STORIA EPISTOLARE DELL'ARTE - MARZO 2002
Formato 23 x 12. Progetto grafico Giovanni Bai+Carolina Gozzini/Artist
Giovanni Bai, Maurizio Telloli, Lea Vergine.

MUSEO TEO ARTFANZINE N°20.1/artisto 0. CASA - SETTEMBRE 2002
Formato 10 x 15 > 30 x 40. Progetto grafico Giovanni Bai
Giovanni Bai, Antonio Cilli.

MUSEO TEO NET ZINE #2. gennaio-dicembre 2003
Progetto grafico Giovanni Bai
Patrizia Alemanno, Backjumps, Giovanni Bai, Enrico Baj, Ben, H. Blume, Domenica Bucalo, Annalisa Cattani, Mauro Ceolin, Enzo Cucchi, Elisa Filocamo, Nan Goldin, E.B. Hasselbaker, Luciano Inga-Pin, William Klein, Gabriele Mazzotta, Dorota Nieznalska, Orangecoffee, Pierre Restany, Gregor Schneider, Lorena Sireno, Yinka Shonibare, Tagigobaso, TazMovement & IllegalArtShow, Mirko Zardini, Chen Zen, Salvatore Zingale.

MUSEO TEO ARTFANZINE N°20.2/artisto 0.1. - MARZO 2003
Formato 10 x 15 > 30 x 40. Progetto grafico Giovanni Bai
Giovanni Bai, Carolina Gozzini, Rossella Moratto.

artisto 0.2. - APRILE 2003
Formato 7,5 x 21 > 30 x 40. Progetto grafico Giovanni Bai
anonimi graffitari

[artisto] # 1 - GENNAIO 2004
Formato 24 x 35. Progetto grafico E.B. Hasselbaker

MUSEO TEO NET ZINE # 3 / 2004-2005
POLIPOLIS. Percorsi nell'universo urbano

MUSEO TEO ARTFANZINE # 21 - LA VITA AI TEMPI DELLA RETE - FEBBRAIO 2006
Formato 17 x 24. Progetto grafico Luciano Vecchio
Giovanni Bai, Luciano Vecchio, Carolina Gozzini, Rossella Moratto, Luciana Pinto, Bruna Orlandi, Luigi Fagioli, Ilaria Bartolozzi, Tatiana Bazzichelli, Filippo Borella, Domenica Bucalo, Annalisa Cattani, Giada Giglioli, Ariella Giulivi, Giancarlo Norese, Paolo Pobbiati, Mohamed Rachdi, Ulala Sakai, Daniela Benelli, Mario Gorni.

MUSEO TEO ARTFANZINE # 22 - CI STO DENTRO - MARZO 2006
Formato 21 x29,7. Progetto grafico Luciano Vecchio/Giovanni Bai
Giovanni Bai, Carolina Gozzini, Rossella Moratto, Luciana Pinto, Bruna Orlandi, Luigi Fagioli, Silana Crescini, Paola Pontiggia, Luigi Sangalli, MicheMunno, Pia De Cristofaro, Beatrice Cassinelli, Aronne Rota.

MUSEO TEO NET ZINE # 4 / 2006-2007
SGUARDI ALTRI

MUSEO TEO ARTFANZINE # 23 - MUSEO TEO SOCIAL CLUB - MAGGIO 2007
Formato 10,5 x29,7. Progetto grafico Giovanni Bai, Carolina Gozzini, Luciana Pinto
Giovanni Bai, Carolina Gozzini, Luciana Pinto, Luigi Fagioli, Gea Casolaro, Barbara Fassler, Nicola Di Caprio, Marina De Meo, Nicoletta Meroni, Giancarlo Norese, Véronique Pascal-Champollion, Sabrina Ramacci, Mario Tedeschi, Carlo L. Veneroni, Tania Vetromile, Salvatore Zingale.

MUSEO TEO NET ZINE # 5 / 2007
BIENNALE DI VENEZIA 2007

MUSEO TEO ARTFANZINE # 24 - ADESSO è QUANDO - OTTOBRE 2007
Formato 22,5 x 32 - Progetto grafico Giovanni Bai
Giovanni Bai, Carolina Gozzini, Luciana Pinto, Luigi Fagioli, Nicoletta Meroni, Mario Tedeschi, Filippo Borella, Chiara Carolei, Cecilia Laudisio.

MUSEO TEO NET ZINE # 6 / 2007-2008
IL LUME DELLA RAGIONE

MUSEO TEO ARTFANZINE # 25 - IL LUME DELLA RAGIONE - MAGGIO 2008
Formato 15 x 21. Progetto grafico [artisto]
Giovanni Bai, Carolina Gozzini, Luciana Pinto, Luigi Fagioli, Nicoletta Meroni, Mario Tedeschi, Pietro Veneroni, Marco Viganò, Roberto Cascone, Giovanna Licordari, Luca Santiago Mora e Atelier dell'Errore, Chiara Giannangeli, Bruna Orlandi

MUSEO TEO ARTFANZINE # 26 - BIENNALE DE PARIS - GIUGNO 2008
Formato T-shirt. Progetto grafico Giovanni Bai
Alexandre Gurita, Ghislain Mollet-Viéville

MUSEO TEO ARTFANZINE # 27 - BORDER - MARZO 2009
Formato 7,5 x 10,5. Progetto grafico [artisto]
Zygmunt Bauman, bell hooks, Paolo Perulli, Claudio Magris

MUSEO TEO ARTFANZINE # 28 - BORDER ZEN - MARZO 2009
Formato 7,5 x 10,5. Progetto grafico [artisto]